Acerca de la pintura de Rosa Carlota Tünnermann, Giovanna Serrano y María Lourdes Centeno
Las pintoras María L. Centeno, Giovanna Serrano y Rosa Carlota Tünnermann.

Hugo Palma-Ibarra

En mi habitual recorrido que acostumbro hacer por las galerías de arte, encuentro con frecuencia diferentes manifestaciones y expresiones artísticas pero en esta ocasión en que asistí a Galería Añil para la inauguración de la exposición de tres pintoras, me he llevado una buena sorpresa, es decir, tres sorpresas a la vez.

Tres mujeres que en los últimos tiempos han hecho un recorrido casi paralelo, por lo que en sus pinturas hay algo en común, como el orden, la armonía y la seriedad con el que asumen su compromiso creativo, pero al mismo tiempo, noto diferencias sustanciales entre una y las otras y entre las otras también, como por ejemplo en Giovanna Serrano en la que observo la persistencia de sus formas siempre más sólidas, más gruesas, casi ciclópeas a pesar de que son obras en pequeño y mediano formato, naturalmente que conoce muy bien sus herramientas para obtener esos logros contundentes.

En Rosa Carlota Tünnermann, en cambio veo o presiento dos caminos, uno naturalista, de extrema sensibilidad en que se capta el movimiento de los insectos por medio del color y el perfume de las flores a través de ese estilo suave y placentero pero por otro lado, lleva en el alma la tímida sensación de la inmensidad del Cosmo, situación que le abre una ventanilla hacia ese mundo inmenso.

María Lourdes Centeno, descubriendo esas nuevas formas de pintar e innovaciones técnicas y plásticas, nos presenta ese mundo de mujeres casi ángeles, de mujeres casi santas, de mujeres casi madres.

Hay algo que quisiera ver en el futuro. La obra reunida de cada una de ellas de manera individual, para confirmar lo que ahora presiento y pienso.

Pero por ahora una muy buena obra de cada una de ellas en esta exposición en conjunto y en su conjunto.