Cordillera La Paz.

Héctor Morales Valdez

1ª DE TRES PARTE)
Todos deseamos llevarnos a casa los mejores recuerdos de nuestros paseos. Con las orientaciones que les brindaré a continuación, les aseguro que obtendrán buenos resultados.

En los orígenes de la fotografía de paisajes, sólo los viajeros y expedicionarios conseguían fotografías de lugares exóticos. Hoy más que nunca, tales destinos se encuentran más accesibles. Sin embargo, los kilómetros recorridos solamente no logran una fotografía maravillosa sino que es necesario involucrarse en la fascinación por la naturaleza en su estado puro.

Este género fotográfico con frecuencia se describe como pesado y complejo. No importa de qué manera capture los paisajes en la película y archivos digitales; para poder capturar las ambiciosas impresiones de la naturaleza, intente evitar el movimiento de la cámara y —de ser posible— elija un pequeño trípode que puede hacer maravillas, le brinda una ‘mano’ a los más inquietos —por decirlo de alguna manera—.

Las ventajas: tiene todo el tiempo y la paz para verificar y optimizar el efecto del paisaje a través del visor.

Las sensibilidades de las películas ideales para este tipo de fotos son las ISO 50 o las 100 ya que garantizan una alta saturación de color, además de un grano extra-fino, bajo ruido en las cámaras digitales y una excelente rendición de detalles. También podemos usar un filtro polarizador que puede aumentar aun más los valores de color así como eliminar cualquier reflejo no deseado de la luz solar, lo que tiene un efecto positivo sobre las sombras del azul. Por otro lado, el fotógrafo goza de la gratificación de colores aun más ricos, rescatando así colores que muchas veces son lavados por los reflejos. ¡El cielo se ve azul profundo, con hermosas nubes que parecen motas de algodón!

De la composición

A diferencia de los medios activos (por ejemplo, la tecnología de vídeo), la fotografía de paisajes requiere mayor meticulosidad. Le debe atribuir importancia especial a la posición de los elementos de la fotografía individuales entre sí. Sólo cambiando su punto de enfoque podrá elegir el encuadre perfecto. Simplemente encuentre la dirección de la luz e intente varias posibilidades ya sea posicionando la cámara bien alto o muy abajo. La distancia y la longitud focal del lente siempre deben corresponderse con la perspectiva deseada. Igualmente importante para el efecto de la imagen es la elección del formato: la imagen horizontal del paisaje transmite tranquilidad y armonía. La imagen vertical puede crear una atmósfera plena de suspenso.

Cómo desarrollar

ideas de diseño

El fotógrafo debería considerar las siguientes preguntas en el momento de elegir su punto. Normalmente, el ojo se concentra rápidamente en el motivo central y filtra los alrededores, mientras que los detalles que distraen —que se extienden sobre la superficie de la fotografía— con frecuencia se ignoran y los fondos demasiado cargados simplemente no se tienen en cuenta. ¿Cómo se sostiene el motivo central comparado con el fondo cuando se desplaza levemente hacia la izquierda o derecha y si se agacha?

El orden: las composiciones ordenadas sólo producen una expresión clara y bien definida. La proporción entre lo que está lejos y lo que está en los primeros planos. La creación de encuadres pintorescos, por ejemplo, con forma de árbol, también puede contribuir a la fotografía de paisajes.