Ernesto Cuadra en Nueva York
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 | Dará a conocer una muestra de veinte óleos y cuarenta dibujos |
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Milagros Sánchez Pinell milagros.sanchez@laprensa.com.ni
El pintor nicaragüense, Ernesto Cuadra expondrá una serie de pinturas abstractas y figurativas en el Brooklyn Arts Exchange con el nombre de “Destrucción Constructiva” el próximo 23 de noviembre.
“Son obras que he estado trabajando este año, hay abstractos porque hay como mundos que se destruyen pero en una forma un poco ordenada. También hay naturaleza muerta.”, indicó.
Sus ideas y concepciones son plasmadas con colores fuertes como el amarillo, azul y rojo, haciendo alusión a la artesanía nacional. “Creo que refleja un poco el colorido de nuestra artesanía, me siento identificado con los carritos de artesanías de madera y mi idea es reflejar un poco mi terruño, haciéndolo a través del color”, dijo.
La muestra contendrá alrededor de veinte óleos y cuarenta dibujos, los que seleccionará el artista de una colección mucho más grande.
Ésta es la segunda oportunidad que Cuadra expone en Nueva York, el año pasado lo hizo en la casa de la bailarina y teatrista nicaragüense, Eva Gasteazoro, quien también promueve la actividad en mención.
Cuadra explicó que la exposición es antecedente a un performance que realizará Gasteazoro en enero que se llama “A dos vidas”.
“La obra la presentamos en el festival de monologo el año pasado aquí, en la cual ella hace un monólogo y paralelamente yo pinto el escenario, es decir toda la parte de atrás. Lo que dura la obra que es como una hora y pico yo estoy pintando”, dijo.
Sobre Gasteazoro, comentó que ella es una teatrista que reside en Nueva York. Estudió danza en la Escuela de Danza de Nicaragua y viajó a los Estados Unidos para continuar estudios, donde desarrolló la disciplina del teatro.
En tanto Ernesto Cuadra, nacido en Managua, con casi treinta años de experiencia, estudió pintura en la Escuela de Bellas Artes en Estados Unidos. A finales de los años setenta continúo sus estudios de pintura en la Escuela Superior de San Jorge en España y luego en Italia.
Ha participado en múltiples exposiciones tanto colectivas como personales en el país y también en el exterior como en Estados Unidos y Brasil.
DE LO POCO COLORIDO A LO MUCHO
Confiesa que durante su trayectoria su temática pictórica ha variado, sintiéndose ahora más libre.
“La gente piensa que no cambias y reconoce tu espíritu en tus obras y sigue diciendo que es el mismo trabajo, pero yo he cambiado y creo que el cambio más drástico ha sido desde el años ochenta hasta los noventa, luego abandoné un tiempo la pintura y pierdo contacto con el mundo por un par de años, ese tiempo me dio chance para tratar de ser diferente más libre y para no importarme tanto el patrón de lo que era mi obra”, comentó.
Indicó que en un inicio sus pinturas eran más figurativas con un fondo abstracto, eran menos coloridos y utilizaba más el rojo y el negro, más dibujo y sombra. 
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