Arnulfo Agüero*

Un 4 de noviembre de 1912, nació Pablo Antonio Cuadra, poeta granadino, descendiente del mestizo y escribano Dionisio de la Cuadra. Éste, proveniente de los Cuadra de España que emigraron al Perú, y luego a Granada.

PAC con el transcurrir del tiempo, se interesó en el arte, y las humanidades. Como poeta se fue liberando del ropaje criollo, caminando hacia la ancestral arteria indígena enterrada en las Crónicas de Indias, en el relato teatral de El Güegüense, en los petroglifos, en sus propias vivencias. Exploró la ruta de la Amerindia conquistada y perdida en el tiempo; un tiempo que lo atrapó para siempre en su propia obra de Pirámide Quetzalcóatl Nicaragüense.

Existe un hecho curioso sobre la muerte de su abuela, que hoy quiero resaltar, y que posiblemente marcó su conciencia humana al crecer, en su relación de su vida y tiempo. Este es relatado, por su padre, el Dr. Carlos Cuadra Pasos en sus memorias inconclusas— Los Cuadra: una hebra en el tejido de la historia de Nicaragua, Obra I — “El 16 de marzo de 1906, cumplía mi madre 68 años (Virginia Pasos Arellano, hija de Don Procopio Pasos y Julia Arellano). Tenía un hermoso reloj cronómetro, cogía cuerda para todo el año, y ese día se paró arbitrariamente. Creo que era el dedo de Dios indicando un triste destino, y que hasta después de cumplido lo notamos, los afectados por su duelo”. Esta revelación de la muerte y el tiempo, posiblemente muchas veces fue contada entre los recuerdos orales de su familia, afectando su interior de místico versificador.

A los 58 años después diseña su mural “RELOJ DEL CAMPO O CANTO DEL TIEMPO” (Prensa Lit. 6 /Sep./1964) y en 1999, en el auditorio de la Universidad Redemporis Mater, UNICA, pinta su mural premonitorio, de siete escalas, “La Pirámide del Quetzalcóatl”, conocido también como la “PIRAMIDE DE PAC”. Tres hechos históricos sin aparente conexión anterior y ulterior, porque el tiempo y los hechos van y vienen, tanto en su poética como en sus dibujos, que han marcado su vida y arte. Sus lecturas grecolatinas, sus indagaciones sobre nuestro trágico pasado mesoamericano, fueron algunos de los principales elementos agregados que lo llevaron a estructurar plásticamente y literariamente sus iconos del tiempo y de la vida memorial. Es así que la idea original del mural de La pirámide de Quetzalcóatl, proviene del poema “La pirámide de Quetzalcóatl” del libro “El jaguar y la luna” (1959), y de su primer dibujo que lo ilustra de un dibujo de ángel de la guarda (su alter ego ), más otro dibujo de otro ángel que el poeta llevó durante la elaboración de dicha obra monumental en 1999. Esta obra resume la fusión de la arquitectura griega y precolombino. La emblemática serpiente rojinegra representa lo religioso, lo ancestral, el acercamiento de dos culturas antiguas”. Este icono sintetiza, también el eje central de su filosofía cristiana occidental y de rescate de la identidad regional C.A., fortificada con el carismático signo del Pez y la Serpiente. En esta ocasión la Serpiente baja premonitoriamente de la Pirámide del Quetzalcóatl, hacia el seno de la tierra materna.

Hay que recordar que los rasgos de la cultura amerindia mexicana (Olmecas), en su período formativo se caracterizan por sus centros ceremoniales y sus pirámides, y el desarrollo de un sistema de calendario propio, y la aparición del dios Jaguar. Estos elementos también se ven reflejados en lo que ha sido la cultura mesoamericana. Es así que sus astrónonos inventan El calendario lunar, este toma como base los ciclos de la Luna y ha sido el primero en utilizarse históricamente.

Este cuadro recoge decires y refranes sobre el tiempo. El material recogido de expresiones alegorías y proverbios provienen de las regiones campesinas, Granada, Rivas y Chontales. PAC además se relacionó con los arrieros de ganado, cortadores de leña y marineros del Gran lago. Este fue su primer encuentro con la naturaleza y con la vida campesina. De aquí extrajo frases que aparecen en su obra como: El tiempo es padre de los desengaños, El tiempo cura las cosas y las rosas, A cada tiempo su consejo. El poeta también relaciona el tiempo con las estaciones de la vida y la naturaleza: como es la relación del tiempo y las aguas, el tiempo de los pájaros al quebrar los albores (de las cocorocas, guases, y Martín pescador) y el tiempo del tecolote (el de la muerte). Por último esta obra presenta al centro los símbolos del sol, la luna y las estrellas, que hace su recorrido de 24 horas, divididas en dos tiempos, uno de día y el otro de noche, marcan la salida y puesta del sol, el filo de la medianoche y el cenit solar (sol al plomo).

El poeta desde sus inicios literarios y plásticos ha venido dejando su huella inconfundible, en su relación con la historia, la naturaleza y su entorno social. Estas expresiones artísticas, también atestiguan ese paso del tiempo. Tiempo donde a su manera se elevaron sus ángeles de la guarda o sus clásicos “alter egos”, los cuales están magníficamente concebidos en su “Autorretrato”, dibujo editado en su texto lírico filosófico de “Canto temporal”. Otros grabados y dibujos sacros se encuentran en los registros históricos de las páginas del Taller San Lucas formando parte de su muestra antológica de dibujos. En 1945 montó una exposición con cuadros de regulares dimensiones, presentadas en Nuevos Horizontes. En el rescate gráfico de sus dibujos su incursión lo llevó a las acuarelas; conjugó el dibujo de la cerámica indígena con la palabra e interpretación contemporánea. Sus dibujos también han sido llevados a los tapices tejidos en lana con fuertes colores, exhibidos en el Museo Nacional de Costa Rica, en 1992 y en el Teatro Rubén Darío en el 2000.

Su afición por el dibujo viene desde muy niño, el los años de 1930, en el diario del Correo en la sección de Vanguardia, aparecieron en la década del treinta, muchas publicaciones de sus dibujos de líneas rápidas y espontáneas, muchos de sus dibujos se asociaron con sus Poemas Nicaragüenses (1930-33).

*Periodista y crítico